我们的三坊七巷（29）

　　编者按：三坊七巷起于晋，完善于唐五代，至明清鼎盛，古老的坊巷格局至今基本保留完整，是中国都市仅存的一块“里坊制度活化石”，千百年来，从这里走出了无数名声显赫的历史人物。“家在鼓楼”公众号开设《我们的三坊七巷》专栏，通过坊巷名居古厝、坊巷名人、坊巷诗联赏析、坊巷民俗、坊巷工艺美术等篇章，讲述繁华喧闹之下，那些属于三坊七巷的文化和故事。 

　　沈绍安：“脱胎换骨”承非遗 

　　作者 施丽玲 

　　福州，简称“榕”，是中国漆艺之都，也是全球漆艺人的朝圣地。福州漆艺守正创新，既是传统的，也是当代的。福州脱胎漆器髹饰技艺是中国漆艺界的集大成者，以器型美、色雅、工艺精而深得世人赞誉。 

　　中国漆艺起源于约七千年前，而福州漆艺则发端于唐代，在南宋开始形成规模，但后来居上。明代黄成所著的《髹饰录》对中国漆艺的发展产生了深远的影响，福州漆艺亦得惠泽。福州是脱胎漆器的发端地，因清代著名漆艺匠人沈绍安首创的“脱胎”技艺而闻名。 

　　沈绍安漆艺博物馆 原浩/摄 

　　沈绍安，福州脱胎漆器鼻祖，被誉为中国漆器一面最光辉的旗帜。清乾隆年间，沈绍安受唐代夹纻技艺的启发，复原创制“脱胎”技法，实现了漆器从木胎到布胎的飞越，由此开启了“脱胎”技法从酝酿到发展的过程，从而翻开了中国漆艺从民族走向世界的新篇章。 

　　沈氏家族历经七代传承发展，漆业昌盛，巧匠如林，漆器精品迭出，荣誉超凡，培养并造就了沈幼兰、李芝卿、高秀泉等一批名家。沈家可谓福州近代漆艺的摇篮，开创了福州漆器漆彩纷呈、千文万华的新面貌，极大地推动了中国漆艺行业的发展，为中国近代漆艺文化发展史书写下最为浓墨重彩的一笔。 

　　新中国成立后，沈氏脱胎漆器被列为与北京景泰蓝、江西景德镇的瓷器齐名的中国传统工艺"三宝"。2006年5月20日，福州脱胎漆器髹饰技艺经国务院批准，列入第一批国家级非物质文化遗产名录，成为福州乃至福建引以为傲的文化符号。 

　　创制脱胎  名闻坊巷 

　　沈绍安，清乾隆年间（1767）生于福州三坊七巷的双抛桥河墘小花巷一户破落的官宦门第。他自小聪明伶俐，对漆艺表现出浓厚兴趣。青年时期，在小花巷的祖屋开设了一家漆器店，以油漆加工及制售漆器小商品为业。一日，应古寺和尚之托，上山修缮一块遗存数百年的破旧金字匾额。这块匾额，虽金箔尽褪，木料也已糟朽，但夏布裱褙的底坯却完好无损，坚固如常。他深受启发而顿悟，回家后便将设想付诸实践。他用泥土塑模，在模型外裱上夏布再刷上清漆，待漆干成型后脱去胎体，留余夏布与漆独立成器。经过反复试验，脱胎漆器终于诞生了。 

　　殊不知，正是这位普普通通的漆匠，在无意中传承并发展了失传已久的唐代“夹纻”工艺，从此让中国漆器技艺百花园中多了一种芬芳。沈绍安“脱胎换骨”般的创新，开创了我国漆艺文化的新局面。 

　　漆彩技艺 守正创新 

　　上苍赐材，故而漆之；喜心悦目，故而饰之；因情而动，故而乐之。在两百多余年的传承发展中，沈氏脱胎漆器完成了工艺品向艺术品的飞跃，创造了独特的审美体验。沈绍安并不满足于掌握“夹纻”原理，做出更美、更轻巧的漆器艺术品才是他的追求。于是，薄料技法也应运而生。把银箔和桐油混合研磨成泥，加入矿物质颜料予以调色，然后入漆搅拌，最后用麻布将漆液层层过滤，以使得漆液尽可能细腻。好的涂料形成的漆膜还需够“薄”，在沈氏以前，制作漆器的艺人都是用毛刷来上色，沈氏却用手蘸漆来实现“薄”。把涂料一点一点地拍到器物上，这种做法也大大提高了漆器的色彩亮度，其表面的金属光泽也愈加明显。乾隆年间的巨商富贾、达官贵人无不以拥有沈氏的薄料漆器为荣，即便是乾隆皇帝也对沈氏漆器赞不绝口。 

　　沈氏脱胎漆器先后创新发展出彩髹、彩画、印锦、台花、雕填、镶嵌等技法，新中国成立后又发展了宝石闪光、沉花、堆漆浮雕、雕漆、仿彩窑变、变涂、仿青铜等技法，把髹漆技艺同玉雕、石雕、牙雕、木雕、角雕等艺术形式相结合，并拓展了品种花色，囊括了人物、花瓶、果盘、盒子、用具、家具以及定制类等各式产品，可谓品类繁盛，变化无穷。每增一种技法，都能演化出一种新的品种，都让脱胎本身多一分高妙，让沈氏脱胎漆艺如繁花盛开，四季不绝，最终形成了18类共1200多个花色品种。可以说，沈氏脱胎漆器是一个传承不断、动态发展的工艺集聚、工艺体系，构建起了一座精彩绝伦的艺术殿堂。 

　　沈绍安漆艺博物馆 原浩/摄 

　　传承有序  代有其人 

　　1835年，沈绍安辞世，其子沈初朱（1789-1849）继承父业。沈初朱对家族脱胎漆器的贡献在于承上启下，顺应时代变迁，五口通商时期积极参与外销，作品题材上不拘泥于传统，而是满足西方人的审美及趣味，同时在工艺上增加了一次垸灰，使得漆器更加坚固耐用。 

　　沈初朱传长子沈作霖（1818-1878）。他的技艺同样精湛，丰富了脱胎漆器的装饰颜色阈值。沈作霖生子六人，为“允”字辈，“允”字辈又生“正”字辈15人，沈作霖执掌家业时，祖孙三代共计22人从事脱胎漆器制作，基本打破了“四传四不传”的祖规，家族劳动力空前庞大，创造力竞相迸发。到了“正”字辈时期，沈正镐、沈正恂、沈正恺、沈正愉、沈正僖相继成立“正记”“恂记”等字号，家族传承经过一代又一代人的守正创新，技艺水平不断提高，进入了鼎盛时期。清光绪年间，闽浙官员购买精美的沈氏脱胎漆器进贡宫廷，随之在奇珍异宝中脱颖而出，深得慈禧喜爱，沈正镐、沈正恂因此受赏“一等商勋、四品顶戴”。 

　　登峰造极 享誉全球 

　　沈氏漆艺族传家承，漆业昌盛，漆器精品迭出，荣誉超凡。19世纪中叶起，沈氏脱胎漆器一直作为中国奇珍异宝的代表，在历届万国博览会中屡获金奖。1898年，沈正镐选送所创作的《莲花盒》《茶叶箱》参加1900年法国巴黎万国博览会，获头等金牌；1911年，沈正恂创作的《荷叶瓶》《大梅瓶》等在美国、意大利获得金牌最优奖和一等奖，使福州脱胎漆器声名远播，享誉全球。 

　　经历数届万国博览会后，沈氏脱胎漆器吸引了无数西方人的眼球。朱启钤在《漆书》中记载：“外国人嗜沈绍安手制品，视同古玩，值虽千斤，亦无吝啬。”它以其绚丽多彩的髹饰之法营造出“色彩瑰丽、光亮如镜”的特有质感，被描述为“珍贵的黑宝石”“难得的东方珍品”。 

　　天下无双 人间独绝 

　　一门漆艺，上能赢得王公贵族的专宠，成为皇室御用的审美器具与精神享受，同时也能赢得众多文艺大家的青睐，进入他们的诗文，下能接地气，成为平民百姓餐桌、床头、案几上的日常生活用具。可以说，沈氏脱胎漆器做到了雅俗共赏，实用与审美的兼得，器用与艺用齐头并进发展，这在整个中国传统技艺中都不多见。它质地坚固轻巧、造型别致、装饰技法丰富多样，色彩明丽和谐，可谓集众美于一体，具有非凡的艺术魅力。 

　　在故宫博物院中，保存着一件由沈绍安进贡的脱胎菊瓣朱漆盖碗，它通高10厘米，口径10.8厘米，内壁却薄如蝉翼，厚度甚至不及1毫米。乾隆帝见后龙颜大悦、爱不释手，亲自在盖内、碗心题刻隶书填金诗一首：“制是菊花式，把比菊花轻。啜茗合陶句，裛露掇其英。”短短的一首五言绝句，便将脱胎漆器的轻巧典雅展露无遗。有了乾隆皇帝的赞誉，时人对于脱胎漆器更是喜爱有加，沈氏漆器从此成了国宝珍瑰。 

　　沈绍安漆艺博物馆 原浩/摄 

　　在福州的沈绍安漆艺博物馆中，珍藏着沈绍安兰记款《银漆彩绘山水人物梅瓶》，它把宋代名画《西园雅集图》搬上漆器，让千年前的那场聚会得到立体呈现。漆器特有的推光工艺，赋予画面天光灯色，让这件作品与绘画原作相比，意境愈加高远。此瓶曾被民国要员陈仪赠予日本高桥博士，2012年在福州漆艺界相关人士的努力下，回归沈绍安漆艺博物馆，成为该馆的一件镇馆之宝。 

　　著名学者、文物鉴赏家王世襄曾评价：“福建漆器，源远流长；能工巧匠，代有其人。”郭沫若曾形容：“举之一羽轻，视之九鼎兀；天下谅无双，人间疑独绝。”这都描绘出了脱胎漆器技艺的精妙以及给人的独特审美享受。 

　　国宝漆韵  续写非遗 

　　沈绍安脱胎漆器作为中国传统漆艺的代表，已然成为世界认识中国的重要文化符号。正可谓：世界漆艺看中国，中国漆艺看福建，福建漆艺看沈绍安。只有民族的，才是世界的。 

　　2020年，承载着深厚历史、怀揣着无限梦想的沈绍安漆艺博物馆在国家重点文物保护单位——福州朱紫坊芙蓉园全新亮相。它是由爱国华侨林正佳先生独资创办，是中国首家以老字号命名的漆主题博物馆。多年来，创办人深知复兴传统福建漆艺已迫在眉睫，为重振福建大漆之风，推动中国漆艺传承发展，不惜斥巨资倾囊抢救濒临失传的漆艺非遗。十余年间奔寻于海内外遍访名家，收藏保护沈绍安家族漆艺遗珍，助力让沉寂已久的“东方黑珍珠”于世人眼中重现光彩。如今，沈绍安漆艺博物馆正以全新的面貌，向世人绽放中国漆艺千文万华与博大精深。